En l’espace de quelques années, Julien Sebban s’est imposé comme l’une des voix les plus singulières du design français contemporain. Architecte de formation, diplômé de la prestigieuse Architectural Association de Londres, il fonde en 2018 le studio Uchronia à Paris, avec une vision résolument pluridisciplinaire : architecture intérieure, design de mobilier, scénographie, direction artistique, textile ou encore art de la table.

Le nom du studio, « Uchronia », reflète parfaitement cette démarche : il s’agit d’imaginer un monde alternatif, une histoire parallèle. Chaque projet conçu par Sebban se déploie ainsi comme un récit, un univers immersif où se mêlent formes organiques, couleurs franches et savoir-faire artisanaux. Le style Uchronia se reconnaît à ce maximalisme joyeux et assumé, qui revendique l’émotion comme moteur principal du design.

Artisanat et narrations spatiales

Au cœur de la pratique de Sebban se trouve une attention particulière portée aux métiers d’art et à la production locale. Chacune de ses réalisations met en valeur des collaborations avec des artisans — céramistes, menuisiers, tapissiers, tisserands — dans une volonté d’ancrer le design contemporain dans la continuité patrimoniale française. Plus qu’un décor, ses espaces deviennent des scènes de vie, où l’expérience prime sur la simple fonctionnalité.

Cette philosophie s’est révélée dès son premier grand projet, Créatures (2019), un restaurant éphémère végétarien installé sur le rooftop des Galeries Lafayette. Un lieu vivant, baigné de couleurs et de mobilier tissé, qui a immédiatement positionné Uchronia comme un studio à suivre. S’en est suivi Forest (2020), au Musée d’Art Moderne de Paris, où Sebban a orchestré un véritable manifeste : du mobilier à la vaisselle, de la végétation à la scénographie, tout concourait à une expérience sensorielle et culturelle complète.

Le designer s’est ensuite illustré avec des projets aux identités marquées, comme le Café Shin à Paris, où il conjugue références coréennes et design contemporain, ou Unagi, restaurant japonais réinterprété à travers les souvenirs volcaniques de Lanzarote. Le retail a également été un terrain d’expression fort, avec la renaissance des boutiques Sonia Rykiel, pour lesquelles Uchronia a conçu un univers « Rykiel Forever », réinventant la relation entre marque et espace de vente.

Collections et installations éphémères

Au-delà des projets permanents, Julien Sebban développe également un travail sur le mobilier et les installations événementielles. La collection Wave explore les ondulations et le mélange des matières, tandis que l’installation Think Pink !, présentée à l’Hôtel de Sully lors de la Paris Design Week 2023, déployait un salon de jardin revisité en mobilier outdoor, flamboyant et convivial. Ces projets traduisent une volonté d’élargir le champ du design à la fois vers l’édition limitée et vers l’espace public.

L’appartement parisien de Julien Sebban, situé dans le 18ᵉ arrondissement, reflète quant à lui un lifestyle assumé, où l’univers Uchronia se déploie au quotidien. Sols aux motifs mouvants, mobilier maison, textures audacieuses : un véritable laboratoire créatif qui témoigne de l’équilibre recherché entre art de vivre, confort et expérimentation esthétique.

Une installation manifeste au Plaza Athénée

Dernière actualité en date du créateur : l’installation monumentale Day Bed, présentée à l’automne 2025 dans la Cour Jardin du Plaza Athénée à Paris. Conçu comme un lit à baldaquin habitable, le projet dialogue avec l’identité visuelle du palace et célèbre l’artisanat français. Le textile a été sélectionné auprès du fabricant « Le Jacquard Français », la tête de lit réalisée avec Tréca, et des carreaux de céramique de la maison Palet viennent ponctuer l’ensemble. Plus qu’un objet, l’installation est une œuvre immersive, ouverte aux visiteurs comme aux passants, et incarne la philosophie d’Uchronia : faire du design un manifeste visuel et émotionnel, au croisement du luxe, de l’art et du quotidien. Cette initiative a pour objectif de métamorphoser l’espace en un véritable lieu de contemplation et d’émerveillement, où se rencontrent à la fois la créativité contemporaine et la majesté de l’architecture du lieu.

Pensée comme une célébration de l’artisanat français, cette installation s’inscrit dans un dialogue subtil entre l’esthétique d’Uchronia, l’engagement du Plaza Athénée dans la promotion de l’art sous toutes ses formes et le raffinement intemporel des deux maisons françaises réputées. 

Le cœur de l’œuvre, un lit monumental, est habillé des étoffes Le Jacquard Français issues de la collection Végétal Mood, une ligne au motif végétal délicat et contemporain, réalisées en tissu enduit pour l’occasion. Le couvre-lit et les housses d’oreillers ont été conçus sur mesure, mettant en lumière toute la richesse des tissages de la maison fondée en 1888.

Vers un design total

Avec Uchronia, Julien Sebban invente une forme de design total, qui ne se contente pas de meubler mais raconte des histoires et crée des atmosphères. Ses projets naviguent entre l’éphémère et le durable, l’intime et le monumental, toujours avec une même ambition : proposer un design qui soit à la fois ancré dans l’art de vivre français et ouvert à des imaginaires sans limites.

Infos pratiques : À découvrir jusqu’au 11 novembre 2025 dans la Cour Jardin du Plaza Athénée. En accès libre tous les jours de 10h à 22h. Adresse : 25, avenue Montaigne, 75008 Paris (France)

©DM25/09/2025 Photos : ©Uchronia, Maison&Objet.